Después de que Phoebe Dynevor pronunció la última línea en el thriller corporativo Fair Play, un satisfactorio 'mic drop' de su personaje Emily, y la película se volvió negra, los miembros de la audiencia dentro del estreno en el Festival de Cine de Sundance de este año en Park City, Utah, se quedaron en silencio atónito, con la boca abierta. ¿Qué acaban de ver? Pero no permanecieron callados por mucho tiempo; tan pronto como salieron del cine, la ciudad empezó a zumbar.
Hablaron de cómo la escritora-directora Chloe Domont había escrito el guión, sobre los analistas de fondos de coberturas comprometidos cuya relación se tambalea cuando uno de ellos obtiene un ascenso sobre el otro, basado en sus propias experiencias con hombres. Debatieron sobre los temas sustanciosos de la película, el empuje y el tirón entre el empoderamiento femenino y la fragilidad masculina. Y para cuando Sundance terminó, también terminó una guerra de ofertas muy disputada que terminó con Netflix comprando la película por unos reportados 20 millones de dólares. (Fair Play se estrenó en la plataforma el 13 de octubre.)
Para Dynevor, la estrella de la película, Sundance fueron "unos días de torbellino". Ella estuvo en el estreno en Park City, escuchando mientras las reacciones de la multitud a su alrededor se arremolinaban. Las mujeres se apresuraron a decirle lo mucho que la película significó para ellas. Después, Dynevor se sentó asombrada y abrumada en el asiento trasero de un coche junto a su coprotagonista Alden Ehrenreich, quien interpreta a su prometido Luke, cuando él se volteó hacia ella y dijo: "De eso se trata todo, ¿verdad?". "Y yo estaba como, 'Sí, sí, lo es'", recuerda Dynevor. "Fue mi primer festival de cine, mi segunda película, y todavía era consciente de lo única y especial que fue esa experiencia, y cómo podría no suceder de nuevo o durante mucho tiempo."
Pero no solo fue el llamativo estreno o el acuerdo de alto valor lo que hizo que Dynevor y Ehrenreich sintieran que habían logrado lo que se propusieron hacer; lo que más les emocionaba eran las discusiones que la película estaba generando. "Esta película fue personal para mí", dice Dynevor. "Toda mujer que conozco, ha tenido esta experiencia en este mundo. Y con cualquier película con un mensaje, realmente quieres que comience una conversación."
Cuando me encuentro con Dynevor seis meses después, ella está en Dublín, habiendo terminado justamente un día de ensayos de 10 horas para su última película, Anniversary, un thriller sobre una familia desgarrada cuando algo llamado "The Change" envuelve a los EE.UU. Ella y yo planeábamos dar un paseo por su vecindario en Londres, pero con la inminente fecha límite de huelga de actores, ella pide conectar por Zoom en su lugar para asegurarse que está mostrando apoyo a las reglas del sindicato.
"No hago mucho alboroto sobre mí misma", dice. Durante el día, es una embajadora de Louis Vuitton, pero en casa por la noche, la encuentro en modo acogedor. "Como puedes ver, llevo esto todos los días", dice, levantándose para mostrarme su sudadera y pantalones de chándal de Anine Bing. Empiezo preguntándole sobre Anniversary, y ella me dice que, al igual que Fair Play, es un thriller que provoca reflexión y explora las dinámicas de poder dentro de una relación, "claramente algo que me interesa", señala con ironía. (Parece tener una inclinación por el suspense; también ha filmado un thriller de espías llamado Inheritance, aún por estrenar.)
Su personaje es "un verdadero villano", diferente a cualquier otro que Dynevor haya interpretado o imaginado interpretar. "Ella interrumpe completamente la película", dice. "Es divertido ser el perturbador". Anniversary fue "uno de esos guiones, sentí lo mismo acerca de Fair Play, donde en el minuto en que lo leí, pensé, 'Tengo que ser parte de esto'. Las personas necesitan ver esto y el mensaje que está compartiendo".
Domont, de Fair Play, me dice que cuando habló por primera vez con Dynevor, supo en su instinto que había encontrado a su Emily. "Era tan personal para ella la película como lo era para mí", dice Domont. El siguiente paso fue una lectura de química con Ehrenreich en Los Ángeles. "Ella realmente tenía muchas ganas de expresar lo que tiene para dar como actriz a través de un papel como este, y se siente ese celo", dice Ehrenreich. "Todos tenemos otros lados, y somos muy, muy afortunados si conseguimos trabajos donde podemos mostrar esos diferentes lados de nosotros mismos. Muchos actores son mucho mejores de lo que la gente incluso sabe. Y con Phoebe, fue realmente especial ver a alguien hacer eso por primera vez en un papel".
Para prepararse, Dynevor leyó Hedge Funds for Dummies. También habló con hombres que trabajaban en finanzas, pero la verdad es que sus años en la industria del entretenimiento fueron toda la preparación que necesitaba. "Sentí que sabía lo suficiente sobre trabajar en un ambiente muy dominado por hombres", dice. "Hay una presión adicional al ser mujer en esta industria, pero también creo que eso me motiva a trabajar en cosas como Fair Play y a sentir que, oh, puedo influir en mover la aguja, una influencia muy, muy pequeña, pero usamos esas cosas a nuestro favor si podemos".
Fair Play es intenso. Es un thriller centrado en las dinámicas de poder que prueba hasta dónde hemos llegado. ¿Crees que has evolucionado? ¿Qué pasa cuando te enfrentas a una lucha de poder en tu propia relación? "Tenemos esta idea de que el mundo es muy progresista y ha habido tanto cambio en términos de mujeres y el movimiento #MeToo", dice Dynevor, "pero todavía hay mucho progreso por hacer y tantas cosas que no se han hecho o aún son tabú."
La película enfrenta un tabú justo en la escena de apertura, en la que el encuentro amoroso de Emily y Luke en una boda familiar se interrumpe cuando la sangre de su período mancha todo su vestido rosa pálido. No hay "ew, ew-ing", la sangre es tratada como el fluido corporal normal que es. En otras palabras, es inmediatamente evidente que esta no es una película hecha por un hombre. Dynevor imagina la opinión de un director masculino sobre la escena: "'¿Por qué haríamos eso? No es sexy' - eso es lo que pensarían. Cuando ves una película como esta, realmente te impulsa a querer crear más y poner más influencia femenina en el mundo. Nosotras, como mujeres, sabemos que estas cosas suceden todo el tiempo, ¿pero por qué no las estamos viendo en nuestras pantallas?"
En la conversación, Dynevor es inteligente y segura, y me impresiona que no evite discutir los temas más espinosos de la película. "Lo que me interesaba era cómo el feminismo moderno está chocando con la masculinidad tradicional", dice. "Estamos progresando, pero eso es contrarrestado por las personas que se aferran a la masculinidad tradicional. Estamos en este extraño momento en el que hay muchas opiniones y sentimientos polarizadores, y eso hizo que fuera aún más emocionante contar esta historia". Cuando se le pide detalles sobre sus vínculos personales con el tema, sin embargo, prefiere dejar que su trabajo hable. "Mira, hay millones de ejemplos. No sé si quiero compartir alguno de ellos", dice. "Solo el hecho de ser una mujer en la industria, trabajando desde muy joven, relaciones, lo que quieras, creo que todas las mujeres podrán relacionarse". Le pregunto si, como mujer exitosa, alguna vez ha tenido que minimizarse de esa manera, y ella dice que sí. "Pero ya estoy llegando a los 30 y está sucediendo lo contrario, donde estoy tratando de no hacer eso, y es una sensación muy agradable", agrega. "A medida que envejeces, obtienes una perspectiva más amplia de las cosas. Empiezas a entender más tu propósito".
Dynevor ha estado trabajando la mitad de su vida para interpretar un papel como Emily. Sus abuelos paternos trabajaban ambos en la industria, su madre ha ocupado un papel en la famosa telenovela británica Coronation Street desde 1986, y su padre trabaja como guionista. Cuando le pregunto a Dynevor si eso la convierte en una "bebé nepo" en el Reino Unido, no tiene ningún problema en admitir su nivel único de acceso. "Estaba en los sets cuando era niña. Pude verlo de primera mano desde una edad muy temprana. Así que hay mucho privilegio en eso", dice. Cuando tenía 11 años, fue a una audición abierta y llegó a las 10 mejores de cientos de niñas de su edad. No fue seleccionada, pero quedó enganchada: "Rogué por seguir haciéndolo y mis padres no pudieron decir que no". Consiguió su primer papel profesional a los 14 años, en el drama escolar de la BBC Waterloo Road, y luego fue seleccionada para muchos otros papeles en la televisión británica.
El papel que realmente selló su destino, sin embargo, fue cuando fue elegida como Antígona en la obra de teatro de la escuela a la edad de 17 años. Interpretar a la poderosa y franca heroína griega dejó una huella indeleble en la joven actriz. "Mirando hacia atrás, hay muchas paralelas entre Emily y Antígona, y definitivamente me atrae interpretar a mujeres rebeldes, las que rompen las reglas". En la actuación, encontró una forma de usar las cosas que sentía que la hacían diferente. "Siempre tuve este espíritu rebelde y no sabía bien qué hacer con él. Cuestionaba todo. Cuestionaría a mis maestros. Probablemente hice sentir incómodas a las personas con mi obsesión por conocer la verdad", dice Dynevor. "Antígona es un personaje tan elocuente, se rebela contra el sistema, y de repente fue como, 'Hay una salida para esto', y fue como si todo mi mundo se alineara".
Después de conseguir un papel recurrente en la serie Younger, finalmente se mudó a los Estados Unidos en 2019, pero sintió que su carrera en Hollywood no estaba avanzando rápido. Estaba a punto de rendirse y volar a casa en el Reino Unido, su boleto de avión estaba reservado, su maleta empacada, cuando su agente la llamó para decirle que estaba leyendo para un papel en Bridgerton de Netflix. Betsy Beers, productora ejecutiva del programa, dijo que en ese momento, habían estado buscando a su protagonista por un tiempo. "Encontrar a la Daphne correcta fue muy difícil. Ella pasa de ser una mujer que ha sido criada para entrar en el mercado del matrimonio, a una mujer que descubre lo que realmente quiere y quién es realmente", explica Beers. “Y lo vimos inmediatamente con Phoebe. Tenía esta increíble habilidad para incorporar tanto las reglas rígidas de la Inglaterra de la era de la Regencia como para transformarse en una heroína con la que todos podríamos identificarnos".
Cuando Bridgerton se estrenó en Netflix el día de Navidad de 2020, Dynevor no estaba preparada para el éxito que tendría el programa. "Fui muy ingenua. No creo que hubo un período de mi vida como actriz en el que pensara en la fama. Mi único objetivo era trabajar como actriz y no tener que tener otros trabajos", dice. "Y así simplemente no esperaba que cambiara mi mundo de la manera en que lo hizo".
Poco después de que Bridgerton se estrenara, comenzó a salir con Pete Davidson. (Esto fue después de Ariana, antes de Kim en la línea de tiempo de citas seriales del actor-comediante.) Una vez más, no tenía idea de lo que estaba haciendo. "Simplemente se remonta a ser ingenua, no pensé que a nadie le importaría", dice sobre la fascinación pública por su relación de seis meses con Davidson. "Simplemente estaba siendo una mujer joven y saliendo con alguien, y de alguna manera eso provoca una conversación. Hubo muchas lecciones difíciles que tuve que aprender básicamente solo teniendo una vida personal. Te das cuenta, 'Oh, no puedo vivir mi vida de la manera en que solía hacerlo. Tengo que mantener mis cartas un poco más cerca de mi pecho'. Hubo un tiempo, por ejemplo, en el que publicaría cualquier cosa en mi Instagram, y ahora soy muy, muy cuidadosa con lo que pongo en el mundo".
Esos "muy surrealistas" seis meses también fueron la primera vez que tuvo que lidiar con los paparazzi de una manera importante. "Tener hombres fuera de tu casa con cámaras es super aterrador cuando vives sola", dice Dynevor. "Había hombres que esperarían fuera de mi casa con cámaras, y eran los mismos hombres algunas veces. No quiero decir oficialmente que estaba siendo acosada, pero cuando tienes paparazzi que están esperando fuera de tu casa, definitivamente se siente así".
Las fotos que tomaron los paparazzi proporcionaron otra lección. "La gente va a inventar la historia que quiera a partir de unas pocas fotos, eso está bien. Tuve que aprender a dejar las cosas ir y dejar que pasaran por encima de mi cabeza en lugar de la reacción normal, que es decir, 'Pero eso no es cierto, y eso no pasó'", dice. "Amo tanto mi trabajo, y fue extraño para mí que la atención se desviara de mi trabajo".
También fue difícil de manejar porque su hogar es su lugar de felicidad. Ha vivido en "medio de la nada", un tranquilo barrio del norte de Londres, durante cuatro años. Se siente "alejada de todo" allí y le encanta cómo conoce los nombres de las personas en su pub local. Ha sido abierta acerca de su lucha con la ansiedad, pero dice que ha estado hablando con alguien, lo cual ha ayudado. "Como mujer en este negocio, todas esas ansiedades se intensifican debido a las opiniones de otras personas. Mi cerebro puede entrar fácilmente en espiral, y tengo que traerlo de vuelta a, ¿Qué quiero hacer? ¿Qué quiero decir? ¿Dónde me siento feliz y acogedora?", dice. "Cuanto más priorizas las cosas simples de la vida, más fácil se vuelve el ruido exterior".
Dynevor solía decir que solo quería seguir trabajando. Pero ahora dice que quiere seguir haciendo trabajos que importen, siempre consciente de esa valiente adolescente que interpretó a Antígona. "Como mujer en esta industria, hay muchas voces y opiniones; ayuda enfocarse en lo que mi yo más joven hubiera querido. Y tener control creativo, y estar contando historias como esta, es todo lo que siempre deseé. Ese es el tipo de regalo que surgió del torbellino".
* (Este rodaje y esta entrevista se realizaron antes de la huelga SAG-AFTRA").
