這個夏天不只去海邊！2025台北最值得朝聖藝術展覽，超過10個推薦
從小眾到大眾，從沉浸式光影到攝影、裝置與女性藝術——今年夏天，你的靈感靠展覽補足。
今年夏天，這波台北藝術展覽線太強大了。從會讓你沉浸在時光裡的杉本博司，到畫出社交孤島感的小瀨真由子、夢中走過竹林的胡安・薩摩拉等，題材橫跨攝影、裝置、平面，風格從哲學系到滿滿視覺饗宴，各種派別一次補齊。
如果你渴望一場在現實與想像之間往返的旅程，ELLE特別採訪超過8場展覽，將是你今夏最值得花時間停下來看的風景。無論你是剛入門的觀展新手，還是資深藝術迷，這份ELLE幫你準備好的藝術展覽清單，是專屬於你台北的夏日靈感備忘錄，為你的夏天補滿創作能量。準備一起看展！
2025台北藝術展覽：也趣藝廊，《Muramatsu, Sorayama, Tanaami Curated by NANZUKA》
今年7月，也趣攜手東京當代畫廊NANZUKA，推出3位重量級藝術家聯展《Exhibition | Muramatsu, Sorayama, Tanaami Curated by NANZUKA》。
從普普藝術傳奇田名網敬一、「機械人美學」奠基者的空山基，到畫面則充滿色彩與符號的新世代藝術家村松佳樹。這場展覽將帶領觀者，進入他們極富張力的個人世界，去探討身體、記憶、科技與未來的共存關係，從動畫、繪畫、雕塑等多元創作，一次看見日本當代藝術的未來可能。
圖：田名網敬一以鮮豔色彩與拼貼語彙，呈現戰後童年與美式文化滲透的幻象世界。
圖：空山基以性感機械人形象探索科技與慾望的交錯界線。
⽇期｜2025年7⽉19⽇⾄2025年8⽉30⽇
時間｜週二⾄週六、12:00-18:30
地點｜也趣藝廊 GALLERY Aki
地址｜台北市大同區民族西路141號
2025台北藝術展覽：文心藝所，《影像與時間的四重奏-Hiroshi Sugimoto杉本博司個展》
文心藝術基金會與杉本博司工作室共同策畫，呈現藝術家的4個代表系列——《過去的存在》、《劇院與歌劇院》、《海景》、《偏光色》，深入探討時間、記憶與感知的本質。
杉本博司的創作橫跨攝影、建築、雕塑與文字，其作品典藏於紐約大都會藝術博物館、倫敦海沃德美術館與龐畢度藝術中心等國際機構。
此次展覽以影像為核心，從古典雕塑的失焦輪廓，到電影銀幕的凝結，再到天海交界的極簡構圖，皆呈現出他以鏡頭書寫時間的獨特方式。 他從雕塑、風景到光色的觀察，帶領觀眾重新思考觀看與存在的意義。
⽇期｜2025年4⽉12⽇⾄2025年8⽉31⽇
時間｜週三⾄週一、10:30-18:30
地點｜文心藝所 Winsing Art Place
地址｜台北市內湖區民權東路六段180巷10弄6號
2025台北藝術展覽：Contemporary by U 畫廊，《WIP 完成以外》
Contemporary by U 畫廊，今年夏天將呈現西班牙藝術家安德烈斯・洛薩諾(Andrés Lozano) 於台灣的首次個展《WIP 完成以外》。展名來自「Work in Progress」，象徵創作永遠在進行中，價值不在完成，而在過程的發現與轉化。
洛薩諾以自由筆觸、拼貼與噴槍等實驗手法，探索心裡空間與日常風景之間的情緒關係，展現作品在模糊、不確定狀態中的生命力。本展亦反映他從油畫轉向更靈活媒材的創作轉變，重新定義藝術語言與結構。
⽇期｜2025年5⽉17⽇⾄2025年8⽉18⽇
時間｜週⼀⾄週五：10:30-19:00、週⽇⾄週六：09:00-19:00
地點｜Contemporary by U Gallery
地址｜台北市信義區忠孝東路四段553巷42-1號
2025台北藝術展覽：Bluerider ART藍騎士藝術，《浴火雁行：悍圖社 — 台灣美術史的生命書寫》
在品牌邁入第10年，Bluerider ART合併仁愛與敦仁館，並升級為全新空間「Bluerider ART台北．敦化」，才剛啟幕，開館首展即聚焦台灣當代藝術靈魂——悍圖社。
開幕首展的展覽《浴火雁行：悍圖社——台灣美術史的生命書寫》不僅是一場藝術展，更是一頁時代文化宣言。
「浴火」象徵藝術家的重生與抗衡，「雁行」則代表群體創作與彼此支援。展覽集結楊茂林、吳天章、陸先銘、李民中、楊仁明……等13位藝術家，呈現超過50件作品，從原生植物、台客美學、刺繡飲食等角度出發，轉譯台灣經驗為當代語彙。展覽亦將於10月移師倫敦Bluerider ART梅費爾館展出，讓台灣的藝術精神進入國際藝壇視野。
⽇期｜2025年6⽉7⽇⾄2025年8⽉31⽇
時間｜週二⾄週日、10:00-18:30
地點｜Bluerider ART 藍騎士藝術 台北．敦化
地址｜台北市大安區敦化南路二段 77 號 1 樓
2025台北藝術展覽：立方計劃空間，《噪動的月光：走進馬來龐克的地下聲場》
今年夏季，立方計劃空間將啟動——由馬來西亞文化研究者馬紅綾策展的《噪動的月光：走進馬來龐克的地下聲場》。
馬紅綾邀集Joe Kidd、Rumah Api的 Man Beranak、No Good、Azam Sa‘ad、Poodien、Azmyl Yunor與台灣的吸膠少年等創作者，以聲音、錄像、文件與工作坊的形式，揭示「馬來穆斯林龐克族群」的文化矛盾，以及如何以創作、音樂或行動方式對主流價值體系進行抗爭，帶領觀眾認識馬來西亞社會中少被看見的另一種文化風景。
⽇期｜2025年6⽉21⽇⾄2025年9⽉7⽇ ( 7月9日至7月25日為暑假休館日)
時間｜週三⾄週日、14:00-20:00
地點｜立方計劃空間 TheCube Project Space
地址｜台北市羅斯福路四段136巷1弄13號2樓
2025台北藝術展覽：誠品畫廊，《松浦浩之：SUPER ACRYLIC SKIN－GIGA個展》
誠品畫廊推出日本藝術家松浦浩之(Hiroyuki Matsuura)全新個展《SUPER ACRYLIC SKIN－GIGA》，以他擅長的日本動畫為核心，發展出獨具個人風格的創作。展覽焦點作品《鳥獸GIGA》，延續他對「二次元漫畫精神」的探索，並進一步將其轉化為全球熟悉的 Japanimation動畫風格。
松浦浩之出生於東京，早期曾從事平面設計，後轉向純藝術創作，希望擺脫商業設計的限制。他在2001年參與村上隆主導的「藝術道場GP」時獲得注目，之後持續發展鮮明的動漫人物形象，筆觸奔放、色彩飽和，畫面中角色個性鮮明，時而天真、時而強勢。
此次回到台灣展出，對他來說意義非凡。他曾表示，台灣觀眾一路以來的關注與支持，是他創作的重要推力。因疫情缺席的2020年個展，終於在今年得以親臨現場，與台灣觀眾再次面對面交流。
⽇期｜2025年8⽉2⽇⾄2025年9⽉27⽇
時間｜週二⾄週六、11:00-19:00
地點｜誠品畫廊 (誠品生活松菸)
地址｜台北市信義區菸廠路88號B1
2025台北藝術展覽：徠卡台北畫廊，《 In Conversation：昨日與今日Ralph Gibson與Jing Huang的攝影對話 》
台北徠卡畫廊近期推出《In Conversation：昨日與今日Ralph Gibson與Jing Huang的攝影對話》展覽，邀請美國攝影大師 Ralph Gibson 與中國當代攝影師黃京，以靜物攝影為主軸，這是徠卡攝影百年國際系列展的一部分，全球共十二場展覽，將經典攝影與當代創作並置，回應攝影語言在不同時代中的樣貌與演變。
Gibson以其標誌性的高對比黑白影像與極簡構圖聞名，作品充滿張力與形式美感，被視為將攝影從紀實轉向抽象的先鋒。他強調攝影不只是紀錄，更是一種轉化現實的藝術。相對地，黃京受中國傳統水墨畫與東方哲學影響，風格偏向低對比與柔和灰階，作品強調情感與物件之間的關聯。他也以老式Leica Ie相機進行創作，希望保留最直覺、專注的觀看方式。
